Hollywood está en flujo. Érase una vez, las propias estrellas de cine fueron la franquicia o la marca, pero esos días se han suavizado. Con el público menos dispuesto a buscar películas originales y adaptaciones más nuevas, los estudios están aprovechando la propiedad intelectual de los tonos de nostalgia, empaquetados con colaboraciones sólidas de marca compartida para elaborar películas y productos que pueden cantar soprano en la taquilla y la caja registradora y los juguetes lideran el camino. || hora 132
This summer, it was almost impossible not to notice the hot pink posters signaling the release of Greta Gerwig’s Barbie Película. La película es el debut cinematográfico de la acción en vivo de Mattel y, junto con el vertiginoso número de colaboraciones de marca, capturó el ceitgeista cultural como personas de todas las edades apresuradas a publicar sus mejores atuendos inspirados en Barbie en sus canales sociales, los videos de Tiktok con #Barbore tienen casi 1 visión de visión. Dirigir el crédito en una película de mil millones de dólares: 28 hombres y una mujer: Greta Gerwig. Barbie ha hecho sobre
In the history of Hollywood, 29 people have had the sole directing credit on a billion-dollar movie—28 men and one woman: Greta Gerwig. Barbie has made about $ 1.36 mil millones hasta la fecha: la película más vendida en los 100 años de historia de Warner Bros., y el zumbido que rodeó la película no es coincidencia. La división Barbie de Mattel ha gastado casi $ 100M en marketing este año, marcando una transformación importante de la compañía de un fabricante de timas a una organización intelectual basada en propiedades. El promoción Barbie Buzz comenzó hace más de un año cuando Warner Bros. en Cinemacon lanzó una imagen oficial de Margot Robbie (la estrella de Barbie) en Cinemacon en abril de 2022, encendiendo el fenómeno que Hit Fever-Pitch este verano. Wild
From Pinkberry to PlayStation—brand collaborations gone wild
Para promocionar la película Barbie, Mattel se asoció con más de 100 marcas y minoristas en colaboraciones que abarcan belleza, moda rápida, comida, artículos para el hogar y más. Y aunque las colaboraciones de marca no son nada nuevo, hay algo en el gran número y el celo de las colaboraciones de la marca Barbie que cayó este verano que es algo para contemplar. Las colaboraciones han estado ganando popularidad entre las marcas como una forma de acceder a nuevas bases de clientes, pero ahora, también hay una creciente sinergia para las franquicias. Desde
#Barbiecore began to gain momentum months before there was even a live-action trailer teaser and was bolstered in large part by brands pushing their Barbie collabs. From PlayStation Controllers a los dulces por Pinkberry Para colaboraciones de moda rápida con Zara, GAP, ||–== Forever 21 ||– 160 FOREVE 21 ||– 160 , and more, companies lined up to officially hitch their brands to Barbie, and in doing so, helped fuel the Barbie-fever that took the world by storm this summer—and is a look at how movies, merchandise, and brands are becoming entwining their fates.
Descubribilidad se ha vuelto más fluida
Las compañías de entretenimiento están buscando el éxito de Mathel en el golpe de su ip con la película de Barbabie, y el consultor de los consultores de los que se producen. Es la clave para alimentar una sensación de fandom tribal para mantener a los consumidores regresando por más. Históricamente, los especialistas en marketing de entretenimiento vieron que el descubrimiento de franquicias era más lineal de lo que lo hacen hoy.
Una vez, el viaje del cliente comenzó principalmente con el lanzamiento de una película, continuando a través del entretenimiento en el hogar, seguido de productos de consumo de marca y (si tiene éxito) ventas navideñas. Pero hoy, el descubrimiento de franquicias es más fluido: con el 68% de los compradores de productos con licencia que probablemente comprarán un producto con IP en anticipación de un lanzamiento de una película o serie y un 78% de probabilidades de comprar después de ver el lanzamiento, de acuerdo con un 2022 KANTAR y ADS ADS ESTUDIO DE ADS || 16999 .
Consumer products are helping grow long-term fandoms and moneymaking opportunities by giving them multiple ways to engage with brands. “Consumers want more of the things they love,” Brian Robbins, the president and CEO of Paramount Pictures and Nickelodeon, shared at a recent investor conference. “They want to see the movie, watch the show, read the book, wear the pajamas, use the toothpaste, ride the ride.” And some will buy the jammies before they see the flick. Welcome to the future.
No es ningún secreto que traducir la televisión y las películas en merches es un gran negocio. La monetización significativa de los productos de consumo viene de la mano con el desarrollo de la franquicia y ayuda a establecer una relación más duradera, que es más lucrativa para todos los involucrados. Las ventas minoristas de los productos de consumo con licencia de Disney alcanzaron un estimado $ 56.2 mil millones En 2021, de acuerdo con una estimación de la licencia global, mientras que Warner Media y Warner Bros. hicieron un estimado || 176 $15 billion—and streaming companies are moving in for their slice of the pie.
Streaming services are also muscling in on the action. Netflix and Hulu have debuted branded merch shops, and retailers like Walmart and Target are selling products tied to Netflix shows like Stranger Things. The days of sitting and waiting for a show to be successful are gone. Branded products give consumers multiple ways to engage with brands and help grow loyalty to the franchise.
El panorama de los medios de comunicación actual se ha vuelto más emocionante que nunca para los fanáticos. Ahora pueden interactuar con personajes e historias más allá de los medios tradicionales de cine y televisión a través de podcasts, videojuegos, experiencias en persona y más. Las compañías que lideran el cargo están aprovechando el poder del fandom para impulsar el compromiso (y las ganancias). If you’re looking to up your creative pitching game, reach out to us at Creative Circle—we’ll get you hitting home runs in no time soon.
About the author.
An award-winning creator and digital health, wellness, and lifestyle content strategist—Karina writes, produces, and edits compelling content across multiple platforms—including articles, video, interactive tools, y película documental. Su trabajo se ha presentado en MSN Lifestyle, Apartment Therapy, Goop, PSYCOM, Yahoo News, Embegadle & Newborn, come esto, no es que, el tercere y remedia las propiedades digitales de los medios de salud de Health, y ha abarcado la visión de la medicina psicodélica a la medicina TOAD para pronosticar el futuro del trabajo para que la sostenibilidad sea más sostenible. años y hemos examinado a más de un millón de profesionales en el camino. Lo conectaremos con candidatos excepcionales para ayudarlo a dar vida a sus visiones creativas.
